2023年2月9日 12:02
近現代美術室Bでは企画展「田中千智展 地平線と道」が開催中です。
田中千智さんといえば、黒い背景が特徴的です。本展では、この作風が始まった2008年から2022年までの作品39点を展示しています。
小ぶりの作品から大作まで、年代順に展示していますので、田中さんの作風の変化を堪能できる内容となっています。
さて、 田中さんの印象的な漆黒の背景は、アクリル絵具が使われています。何度も塗り重ねることで、筆跡がみえなくなり、吸い込まれそうな深い、深い黒色ができるのだそうです。背景以外の人物や風景は油絵具が使われています。背景の黒色と地面の白色のコントラスト、さらにマットなアクリル絵具の質感と艶やかな油絵具の質感の違いによって、人物などの中心となるイメージがくっきりと際立っています。
この質感の違いは、写真では、なかなかわかりづらくぜひ直接みて感じていただきたいと思います。ちなみに、チラシ、ポスターや図録などを作るとき、この違いを出すために、毎回印刷会社さんが苦労されています。
会場内の作品に加え、今回は近現代美術室Bの外壁にも注目していただきたいです。
まず会場入口横の壁面。
田中さんは、書籍の装丁画やCDラベル、映画祭や舞台のポスターなどに原画の提供をおこなっており、こちらの壁面には、年表とともにその成果物をずらりと展示しています。こちらをみていただくと、田中さんの活動の多彩さと、驚くべき仕事量がわかると思います！
そして、近現代美術室出口横の壁面。
こちらには、本展のもう一つの目玉、壁画が描かれています。
1月5日の開幕当初からおこなわれていた田中千智さんの壁画制作は、1月31日に見事完成しました！
1日ずつ作品が変化していく過程がみられたのは、とても楽しい体験でした。初めは真っ白だった画面が、真っ黒になり、人が登場し、木が並び、羊のような姿をした子ども、蛇、フクロウ、オオカミと、日に日に描かれるものが増えていきました。また大地にも水面ができたり、つくしのような植物が増えたり、まるで天地創造を観察しているような気分になりました。
事前にアイディアドローイングを描いてもらっていましたが、それとも異なります。頭の中でプランがどんどん変化していくようで、描きながら次に描くものを決めているようでした。
制作中は、窓際に座り、田中さんが描く姿を眺めていらしたお客様も多く、劇場のようでもありました。
今回残念ながら壁画制作を見逃してしまったというかた、ご安心ください。
当初の想定は、制作は1回だけだったのですが、田中さんの希望により、2024年1月、2025年1月と、1年毎に約1か月ずつ加筆をおこない、壁画が成長していくことになっています。その名も、《生きている壁画》！ 最終的には2025年12月まで公開予定です。これからどのように変化していくのかとても楽しみですね。
本展については、会場内の撮影、撮影した画像のSNSへのアップも可能です。ぜひご来場の上、壁画の世界の一員になった写真を撮影してみませんか？
（学芸係長 山木裕子）
ミュージアムショップで出品作品のポストカードを販売中です。（1枚200円、画像は一部です）
2023年1月25日 17:01
去年の12月20日（火）より、「仙厓展」を開催中（2023年2月19日まで）です。
仙厓展展示風景
仙厓さんは当館の古美術コレクションの柱の１つであり、皆さんから人気もあるので、ほぼ毎年、仙厓展を実施して作品をご紹介するようにしています。毎回、新鮮味を出すために切り口を変えたりしているので、企画には苦労するのですが、今回は特に大変でした…。というのも、昨秋に開催された特別展「国宝 鳥獣戯画と愛らしき日本の美術」で当館所蔵の仙厓さん作品をたくさんご紹介したからです。
仙厓さんの作品に限らず、古い絵画作品は紙や絹など傷みやすい素材に描かれていることが多く、展示ケースの照明などでも劣化してしまいます。そのため、展示室に飾ることができる期間には制限が設けられていて、絵画の場合は1年のうち2カ月程度が目安です。
つまり、1度どこかの展示で使ってしまうと、原則、その年に別の展示で使うことはできないということです。鳥獣戯画展では、「犬図」や「猫に紙袋図」など、特に人気のある仙厓作品を多くご紹介したので、今回の「仙厓展」はこれらの作品以外のラインナップで構成しなくてはいけませんでした。
「きゃふんきゃふん」でおなじみの《犬図》※今回は展示していません！
《猫に紙袋図》※今回は展示していません！
とはいえ、当館には200点を超える仙厓作品が所蔵されています。また、仙厓さんといえばゆるくてかわいい絵、というイメージですが、真面目な絵や渋い絵も多く描いています。そこで、今回の展覧会は、ゆるくてかわいいだけではない、仙厓さんの多彩な作品をごらんいただく、というテーマで構成しました。
具体的には、仙厓さんがゆるくてかわいい独自の画風を獲得する以前の若いころの作品や、旅先で目にした風景を絵にした渋い作品などを多くご紹介しています。
若かりし仙厓さんが描いた《香厳撃竹図》全然かわいくない…。「いや、微妙なかわいさはある！」と同僚は言いますが…。
太宰府の宝満山を描いた作品。仙厓さんは実は大の登山好き。
本展を通して仙厓さんの意外な一面に触れていただくとともに、当館の仙厓コレクションの層の厚みについても知っていただけると嬉しいです。
（学芸員 古美術担当 宮田太樹）
2023年1月18日 09:01
早いことに、松永記念館室で開催中の「老欅荘の松永耳庵」展（1月22日まで）の閉幕まで、あと数日となりました。
本展は、2019年に同室で開催した「松永耳庵の茶」展（ブログ記事参照→「松永耳庵の茶、その再現に挑む」https://www.fukuoka-art-museum.jp/blog/7023/）の第2弾です。
松永さんの茶事に関する記録と、松永コレクションの茶道具を照らし合わせ、道具組を再現的に展示しようというもので、昨年に開催した特別展「没後50年 電力王・松永安左エ門の茶」の骨格作りもこの取り組みに基づきました。
ことに松永さんの茶事の様子を誰よりも多く、細やかに記録した仰木政斎（以下、仰木さん）の『雲中庵茶会記』は重要で、本書を読み込むことはもちろんですが、翻刻（ほんこく。活字化）作業にも取り組んでいます（後述）。その過程で、展示として成り立ちそうなネタも随分増えましたので、ここらでひとつ形にしておこうと開催したわけです。
今回取り上げた茶事は、3件（1949年7月16日、1954年2月14日、1956年4月8日）。それに興味深い蒐集エピソードをともなう数点の作品を合わせた計19点の作品によりご紹介します。
展示風景 「黄梅庵の昼会－消夏のもてなし（1949年7月16日）」
戦後、小田原に構えた邸宅「老欅荘」で、松永さんがどんな人たちを招き、どんな趣向で、どんな道具を用いてもてなしたか、仰木さんの眼差しを通して垣間見る展覧会です。仰木さんの後ろをついていって、おそるおそる茶室に入って、席主松永さんに対面するような気になれるはず。最初はとても緊張しますが、多分、だんだんと気がほぐれて、清々しい心持になれるのではないでしょうか。
展示風景 《黒楽茶碗 銘「次郎坊」》のハンズオン展示
《黒楽茶碗 銘「次郎坊」》も展示しています。実物の手前には、形、重さ、そして質感までリアルに再現したレプリカを設置しました。これを手に取って、名碗の「手取り」を楽しみながら実物を鑑賞できるハンズオン展示です。松永さんの視線を感じながらの「お茶碗拝見」、いかがでしょうか。
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さて、『雲中庵茶会記』の翻刻を開始してから、丸6年が経とうとしています。最初は学芸課の古美術学芸員3名で定期的に集まって読書会の形で進めていたのですが、各々多忙のため集まれなくなり、読書会は程なく自然消滅。自分一人で細々と進めている次第です。
翻刻を始めた理由は、他でもなく松永さんの茶事の情報を収集、整備したかったためでした。松永コレクションの茶道具が実際にどのように用いられたのか、その事例が本書には数えきれないほど記録されていることがわかっていながら、活字化されていないことでアプローチするのに四苦八苦していました。それで最初から流し読みしながら、松永さんに関する記述や情報を見つけてはデータベースに入力する作業をしている内に、それならいっそ全部活字化していった方が後々役に立つに違いないと思って、軽い気持ちで始めたわけです。
いざ始めてみると、読むことと、一字一句もれなく判読して入力してゆくこととは、かくも次元の異なることなのかと痛感しました。判読できない文字はマークをつけてひとまず飛ばしてゆくのですが、翻刻の完成度を高めるためには、どうしても読みきらねばなりません。回数を重ねるうちに仰木さんの筆跡のクセが大分わかるようになってきましたが、それでも「読めそうで読めない」文字は、上下ひっくり返してみたり、ルーペで拡大して見たり、くずし字辞典をペラペラ、くずし字検索サイトを何度も試しながら、それだけで何時間も費やしてしまい、結局読めないということも多々あります。さらに、本書は割注（一行の中で二段構えで表記すること）を頻繁に用いるので、同じ体裁に整える作業にも結構な時間を要します。
この翻刻作業は、いつしか自分のライフワークみたいになって、毎年できた分を紀要に掲載しています。タイトルは「『雲中庵茶会記』翻刻稿」（当館公式ホームページからダウンロードできます）。今度の3月に発行予定の紀要に掲載する分で７回目になります。「稿」をつけた通り、未判読文字の存在、誤判読文字がある可能性、表記上の統一性、註記内容の充実等、完成度を高めるために改善する余地が多くあります。有難いことに、掲載を毎年楽しみにして下さる方が少なくなく、未判読文字を読んで下さったり、関連資料を送って下さったり、応援、激励のメッセージもいただきます。これまでの掲載分は適宜修正を加えて、いずれは「稿」の字を外した形で、出版などできたらいいなぁ、と夢想しています。
え？翻刻はどのくらい進んでいるのかですって？上下巻合わせて1253頁のうち、現時点で活字化したのは454頁分。6年かけて三分の一程度。チンタラやってきたことが分かります。このままひとりで続けた場合、単純計算であと12年。いま私は48歳なので、仮に定年まで当館で勤め上げたとして、定年退職までに終えることができかどうか、ギリギリのところ。
ともあれ、粗読みではありますが、本書は一応全て読み終えて、松永さんの茶事の記録は全て整理できました。その数、実に144項目（先述した特別展「没後50年 電力王・松永安左エ門の茶」の図録に一覧を掲載しています）！かくして、ネタは充分に仕入れましたので、引き続き調査研究・展示活動に活かしてまいります。乞うご期待。
（主任学芸主事 古美術担当 後藤 恒）
翻刻作業中の机
